文尔雅的老大爷,除了应有的观剧表情外,还露出一个玩味的笑容。
接下来的演出,顺利地按部就班进行着。
白团长和众团员也认真地扮演着自己的龙套角色。
虽然台词只有两三句,甚至没有,但大家依然一丝不苟地完成工作。
观众们也不会因为他们是龙套就直接忽略他们,凡是灯光落下的舞台之处,全都聚精会神地看着。
这就是戏剧最纯粹的魅力,也是流芳团员们愿意无偿演出的原因之一。
他们享受这个舞台,灯光打在自己身上哪怕只有一秒,也是那一秒的主角。
赵诚刚开始在台下看的时候,还没那么强烈的感觉。
乡镇的舞台条件通常都很简陋,别说是灯光追随,有时候连音响都是带着故障的杂音。
来看剧的观众,也是抱着参差不齐的目的。
因为有了这种前置条件,戏剧演员们不得不把更多的精力放在演技上。
整天挖空心思想着怎么才能把观众的眼球吸引过来,同时也磨练了自己对环境的适应能力。
虽然在乡镇演着也会有成就感,但总觉得缺了点什么。
而赵诚来到魔都现在这个一应俱全的大剧院后,他终于知道缺陷在哪儿。
城市和乡镇演出的最大区别,在于前者让演员感受到了被人尊重,有种万众瞩木、甚至是被人捧在手心的感觉。
来观剧的人群,对舞台艺术都有基本的赏识能力。
硬件设备的完善,能让演员和观众们的注意力更集中也一样。
这跟赵诚以往面对冷冰冰的镜头,还要继续发挥出最好的拍戏状态,完全不一样。
虽然演员去到哪儿都是演,但其实每次都会有不同的体验。
然后,在这一次又一次的体验当中,慢慢地吸取经验来修补短处,逐渐成为自己心目中那个最想成为的演员。
想透这点的赵诚,觉得心情很棒棒,整个人豁然开朗起来。
他觉得自己或许已经为这次的历练,找到了一个满意的答卷。
有了这种通透的思想加成,赵诚越演就越得心应手。
在观众们的津津有味中,赵诚饰演的5号病人,用呢喃的方式结束了自己的最后一句台词,然后倒在了实习医生的怀里———顺利挂掉。
《如梦之梦》魔都地区的演出,圆满成功!
当宣布结束的旁白说完后,全体演员在这一刻同时走上舞台,围住观众们鞠躬谢幕。
而观众这一回,也终于能如愿以偿地为他们用力鼓起了掌声。
“赵诚你演得真好!”
不知道是哪个观众嚷嚷了一句,瞬间带动了其他人的夸赞热情。
赵诚得到了很多人的认可,但别的主演也不乏呼声。
其实在每个人的心中,都有那个自己认为对得上脑电波的好演员。
小小的互动结束后,观众们开始陆续离场,众演员因为要收拾东西会晚一步离开。
流芳民间剧团更是承担了包尾的工作,毕竟他们每次演完以后,都有个分享一下感受的习惯。
不过,大家发现走空的观众席里,还有两个人在盯着他们。