第六百二十三章 唐老师眼中的喜剧之王

中，孙悟空不但戏弄了他为之奋斗的宗教，涮了卫道士唐僧一把，还第一次把爱情神圣化，将爱情作为神仙人格化的特征。孙悟空在时空交错中不断破坏现有秩序，私欲成为其最大的动力······”

    “周星驰的电中，有两部有明确的父亲形象—《百变星君》和《武状元苏儿》。一致的是，这两个由吴孟达扮演的父亲疯疯癫癫，唯唯诺诺·粗俗无比。对于周星驰来说，创作就像游戏一样，是一种对自身愿望单纯的表达。在《大内密探零零柒》中，他和刘嘉玲扮演的老婆一起举行了类似于香港金像奖的颁奖典礼·而此前，香港金像奖均将周星驰的电影拒之门外。而在自己的电影中，周星驰解构了这一仪式的权威感……”

    “周星驰在早期的电影《逃学威龙》中，刻画了一个不算正经却有胆识的校园卧底警察。校园就好像一个小的社会，校规校纪不能轻易违反，但周星驰又是一个散漫惯了的人，他的浪荡气质和古板的校园风气产生了冲突。在矛盾面前·他只能以执行公务为重，委曲求全，但又时不时的搞些小动作，其实这就是一种初级无意识幻象。在个人与社会发生冲突时，个人既然无力去改变，就只能压抑个性。但作为发泄，总会采取一些别样的方式来彰显自我……”

    “在周星驰的电影中，没有权威也没有权力的概念。那些代表权威的场地，例如学校、皇宫、官府、宗教的神圣光环，全在周星驰的电影中被消解掉。他对传统权威的颠覆不像萨德那样来的刚硬和猛烈·却是轻松、搞笑的。可以说，游戏是周星驰角色扮演的历时心态……”

    “自虐，是周星驰电影中另一个值得分析的元素。周星驰在作为演员的成熟期之后，总是习惯于把自己饰演的主人公定位在可怜无比的草根阶层—即使是在扮演江南才子唐伯虎、武榫英豪苏乞儿、齐天大圣孙悟空以及富家子弟（《百变星君》）时，也要先经历悲惨的过程，通常还会失去一些珍贵的东西……”

    “比如《国产007》中那个胡子拉碴、卖猪肉的密探;《破坏之王》中那个为了追女孩不惜用‘无敌烽火轮，自残的穷小子;唐伯虎为了进华府不惜打断自己的胳膊;苏乞儿由八旗子弟沦为乞丐;孙悟空在经历五百年的恋爱之后，眼看着自己心爱的女人死去;《百变星君》里的那个富家子弟被炸得粉身碎骨;《食神》里的主人公落魄到要睡在厕所里;《喜剧之王》里那个死跑龙套的，一直坚持做演员的梦想却无人欣赏，命运也不关照;《少林足球》中，周星驰出场就是一个捡垃圾的……”

    “在周星驰的叙事中·女性一直是配角。早期作品如《审死官》、《鹿鼎记》、《国产007》中，女性角色还占有一定份量。不管是对他管教很严的梅艳芳，任他呼风唤雨的建宁公主，还是对他由恨之入骨转变为爱意绵绵的神龙教主和国产女特务，共同点就是：完全拜倒在他的不羁与机智之下……”

    “而其后的作品中，女演员的戏份越来越少·大多扮演在关键时刻给他灵感或力量的角色，并对他爱得死心塌地。昆汀－塔伦蒂诺推崇的《食神》，被一些影迷认为是周星驰转型的代表作。这部电影中的女性角色都被描写得极其丑陋，唯一的美丽女生只是出现在主人公的幻想中。周星驰对待丑陋女生的独特方式就是一脚将其踢飞，或者是夸其美丽，让其自尊受到极大的侮辱……”

    “事实上，喜爱香港武侠电影的周星驰，从黄金时期的武侠片中自然地继承了男性主义。二十世纪六七十年代间，掀起香港电影‘新武侠世纪，两大旗手之一的张彻，就是著名的“尚武”者。他的电影充满了阳刚之气，而周星驰的偶像李小龙更是拒绝女性在电影中出现。在他们眼里，武术是属于男人世界的……”

    “到了香港电影新浪潮时期，徐克虽然在影片中加入了大量的女性角色，但是她们要么是十三姨式的花瓶，要么像张曼玉和林青霞饰演的角色那样，围着男人转。这种“重男轻女”的现象直接传承给下一代香港电影的旗手—成龙和周星驰…···”

    “他们一个在玩命的特技中拒绝女性，另一个则把女性角色糟蹋得一塌糊涂。《鹿鼎记》中的韦春花，比在原著中多了千分的淫荡和愚蠢;《大内密探零零发》中的后宫，则成了超级丑女盛会;刘嘉玲扮演的老婆没有主见，事事都要周星驰拿主意;《行运一条龙》里，周星驰肆无忌弹地在公开场合撕掉郑秀文的衣服取乐······”

    “尽管周星驰在电影中经常对女性不敬，但这并不表示他贬低女性。每每在剧情将要发生转折的关键时刻，起到推动作用的大多是女性。这反映了周星驰骨子里的男权观点和对女性的依赖感。周星驰自小和母亲生活在一起，至今仍与母亲住一个房子。在一些对周星驰前女友们的采访中，她们都反映周星驰对母性依赖的特点······”

    “弗洛伊德认为，艺术作品旨在引起他人的共鸣，唤起并满足他人相同的无意识的愿望冲动。艺术作品表现的精神内容与一般的梦幻是有差异的。这种差异在于：一般的梦幻是个体行为，而流通于社会的艺术所表现的梦幻，则是一种社会现象。精神分析学所做的工作，就是找出艺术家的生活印记及意外经历与其作品间的内在联系，以此来解释艺术家的精神素质以及活动于其中的本能冲动······”

    “周星驰电影中的主题，正是民众在日常生活中被压抑的种种欲望。戏谑，是香港人心底的无意识冲动。香港作为亚洲的金融中心，超快的生活节奏和巨大的生活负担让人们心力交瘁。

    加之香港的殖民地历史使其民众在正统与非正统、半东方和半西方的文化氛围中生活……”